A tempestade clemente está chegando, mas deve passar por Portugal continental

As galerias de arte e os artistas visuais enfrentam uma quebra nas vendas e o cancelamento e adiamento das mostras internacionais devido a uma epidemia “extremamente devastadora” do sector, segundo fontes contactadas pela Lusa.

A comunidade das artes visuais e visuais também não ignora a crise que aflige a cultura, afirma o presidente da Exhibitio, Jorge Vegas, representante da associação que integra 22 galerias em Lisboa, Porto, Braga e Azure.

“Ainda não temos registro de fechamento de galerias de arte, mas as quebras de visitantes são muito claras [nestes locais]E, portanto, nas vendas ”, disse à Lusa, sobre as restrições que o confinamento impõe para abrandar a progressão do vírus que provoca o covid-19.

Muitas galerias adaptaram seus horários, principalmente as que operam no período da tarde, para receber potenciais colecionadores no período da manhã, nos finais de semana, para exigir uma mudança de hábitos dos clientes no mercado de arte.

A Mostra Drawing Room, que decorreu em Lisboa em Outubro, “correu muito bem para galeristas e artistas, provando que a presença física e o contacto directo com as obras de arte continuam a ser muito importantes no sector”, Presidente da Exhibitio, acrescentando que, no entanto, as exposições continuam Investir na coordenação da “internet”, como teatros, museus e outros espaços culturais, para compensar as restrições que ocorrem face a face.

No entanto, a criação da sala de estar foi uma excepção, pois em todo o mundo as exposições de arte contemporânea foram adiadas sucessivamente, como a próxima versão da mais importante das galerias e artistas portugueses – ARCOmadrid -, que decorreu de Fevereiro a Julho do próximo ano.

O director da Galeria 3 + 1 Arte Contemporânea afirmou ainda, “As galerias vivem com muita incerteza quanto aos seus horários, ninguém arrisca os seus compromissos antes de Abril do próximo ano”, prevendo a “mobilização” das exposições internacionais. Em 2021.

Toda esta situação “é muito prejudicial para os artistas visuais, principalmente os mais jovens, que já têm vendas e preços mais baixos”, descreve o responsável, lamentando que “o apoio do público se dirija principalmente às artes performativas”.

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O artista plástico Pedro Portugal também considera a epidemia “extremamente nociva” para o sector das artes plásticas e visuais: “Não se fala muito em artistas plásticos, mas sei que também há pessoas que não têm dinheiro para pagar a renda e precisam de apoio”, contactou Lusa.

Pedro Portugal foi um dos 200 artistas que, há dois anos, enviaram uma carta ao Primeiro-Ministro, António Costa, exigindo a intervenção do governo sobre a “situação preocupante” da arte contemporânea em Portugal, que inclui o mercado, a crítica, as galerias, colecções, instituições e museus.

Na altura, consideraram o mercado da arte em Portugal uma “falácia”, e exigiram a criação de um fundo governamental para aquisições, a criação de uma agência de arte contemporânea separada da DGArtes e as trocas financeiras.

Nesse ano, quando julgaram a situação crítica, foram recebidos, após protestos e alarmes, na residência oficial do Primeiro-Ministro, tendo-lhe sido prometido um programa de dez anos para a aquisição de obras de arte contemporâneas, com atribuição de orçamento. Mínimo de 300.000 euros por ano.

Com este montante, foram adquiridas 21 obras em 2019, e com um orçamento de 500 mil euros, mais 65 este ano, para inclusão no acervo de arte contemporânea do estado, anteriormente denominado “Grupo SEC”, do Secretário de Estado. civilização.

Estas iniciativas governamentais de apoio ao sector através da aquisição de novas obras de arte contemporânea – com mais 650 mil euros anunciados para 2021 – “alteraram ligeiramente” as condições em que se encontravam há dois anos, segundo Pedro Portugal.

“Sei que a Culturgest e a Luso-American Development Corporation estão de volta para comprar um pouco de arte, mas tudo isso não é suficiente, pois acumularam anos de desinvestimento desde a crise de 2008. Essa falha institucional também foi crítica para o colapso que acelerou a epidemia”, disse. Disse, acrescentando que o museu de Serralves e o colecionador José Berardo praticamente deixaram de comprar.

Ao nível do mercado de arte, Pedro Portugal considera-o um “praticamente descontinuado”, pois “as galerias não vendem quase nada, apenas peças muito pequenas de forma intermitente”. Garante que “não há novos colecionadores” de arte contemporânea no país.

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Explicou que “Portugal não tem as dimensões de outros países, como a Alemanha, que tem 200 museus de arte contemporânea, ou a França e a Suíça, onde este sector é mais apreciado e motivado”.

Do mesmo modo, Ângela Ferreira, uma das fundadoras da recém-criada Sociedade dos Artistas Plásticos em Portugal, que foi lançada em setembro para defender os interesses e direitos da criação artística, falou pessoalmente à Lusa: “Na verdade, havia muito poucos artistas na Com certeza… em Portugal que conseguiram viver do seu trabalho. ”

“Leciono na Faculdade de Belas Artes de Lisboa, e há muitos artistas que fazem o mesmo. Têm outras atividades para sobreviver, mesmo aqueles que já têm um trabalho forte, reconhecido e premiado no meio artístico”, comentou o autor, premiado Novo Banco Photography em 2015, que representou Portugal na Bienal de Arte de Veneza, em 2007.

Pelos seus contactos, sabe que “são muitos os artistas que vivem em biscates, e o que encontram, como assistentes em serviços educativos ou em museus, em visitas guiadas, na produção de espectáculos, o que podem encontrar”.

“Conheço artistas que ficam muito frustrados por trabalharem no turismo, que também foi gravemente afetado pela epidemia.” Ele acrescentou que muitos estão em situação de “demissões”, sobre uma crise que “afeta muitos campos, está interligada e cria sérios problemas” no cotidiano das pessoas do setor E alguns recebem apoio de famílias que podem ajudá-los.

Com a renda em queda, Ângela Ferreira diz que a principal preocupação é a capacidade de pagar o aluguel de uma casa ou estúdio. Salientou que viver em Lisboa “se tornou muito difícil, com a especulação imobiliária” nos últimos anos.

Além disso, “os colecionadores de arte não investem no mercado de arte, e o estado não compra arte por meio de museus”, afirma.

“Sentimos dificuldades financeiras e há uma grande incerteza sobre o futuro, aumentando a já usual incerteza na vida de um artista, porque mesmo que o artista lucrasse com o reconhecimento em um determinado momento, ele poderia parar de recebê-lo nos próximos tempos. Da nossa vida, mas nesta dimensão ninguém esperava ”, conclui.

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Uma das iniciativas da Plataforma P’la Arte, liderada pelo Diretor Cultural Carlos Mora Carvallo, foi a realização de ‘workshops’ temporários gratuitos para os artistas continuarem a trabalhar, bem como a orientação e esclarecimento para o acesso às linhas de apoio disponibilizadas ao setor.

“A maior dificuldade que tivemos foi a impossibilidade de pagar a renda da ‘oficina’, mesmo quando se reuniam em grupos para repartir as despesas”, frisa, ligou a Lusa.

A plataforma – que resultou de um desdobramento do movimento SOS Arte PT criado este ano – tem estado em contacto com autarquias e empresas da região de Lisboa e arredores, com vista à aquisição de espaços instáveis ​​mas livres, nomeadamente em Braço de Prata e Alvalade.

Os artistas também querem ser ativos por razões psicológicas. Este potencial de criatividade dá-lhes uma estabilidade mental e emocional muito importante ”, afirmou Al-Faqih e o ex-Diretor Geral de Artes, observando que a plataforma recebe de cinco a seis inscrições por semana.

Outra iniciativa, mais recente, visa a criação de um mercado de arte contemporânea, funcionando como galeria de exposições e de venda, e a entidade já solicitou autorização à Direção-Geral da Saúde, para verificar se pode ser implementada dentro das atuais restrições sanitárias.

Quanto à reacção dos artistas a esta situação tensa, varia consoante a geração: “Muitos jovens artistas não sabem bem dos apoios que existe e procuram outras saídas, desde o design à fotografia não artística. Disse que os maiores de 40 anos sim. São eles que pedem apoio disponível. “

No entanto, alertou que “o panorama geral é caracterizado por angústia generalizada, face a uma situação de extrema imprevisibilidade”, considerando que este “é o momento certo para pensar e tentar mudar determinados modelos”.

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